Fecha de publicación: 19 de marzo de 1982
Discográfica: Virgin Records.
Compositores: Mike Oldfield, Tim Cross, Rick Fenn, Mike Frye, Maggie Reilly y Morris Pert.
Productor: Mike Oldfield.
Ingenieros de sonido: Mike Oldfield y Tom Newman.

La portada refleja claramente una acontecimiento que estuvo a punto de acabar con la carrera musical de Mike Oldfield... y con su vida. Y es que el dibujo que ilustra la portada de Five Miles Out es un encargo del propio Mike Oldfield a un pintor famoso de aviones, en donde se refleja el mal trago que pasó Mike y parte de sus músicos cuando, sobrevolando los Pirineos, les sorprendió una tormenta y casi se estrellan. Afortunadamente no fue así, y Mike y el resto de músicos salieron ilesos; además, Mike utilizó esa traumática experiencia para, junto con su pasión por los aviones (obtuvo el permiso de piloto pocos años antes) crear el que sería el séptimo disco en su carrera.

Five Miles Out está inspirado en las alturas, y la canción que da nombre al disco (la última) recrea los momentos de más pánico a bordo del avión en el que perdieron el control. Mike declaró sobre el suceso: "Fuimos catapultados como una tortita de harina; había hielo en las hélices y lluvia en el parabrisas. ¡Todo el mundo gritaba: 'Aaahh' ". Mike no iba al mando del avión, sino un inexperto piloto que desolló los consejos que advertían de una gran tormenta que obligó a cancelar el resto de los vuelos preparados ese día. Lo cierto es que esos malos tragos sirvieron para que Mike creara un disco fabuloso, lleno de guitarras por todas partes, sonidos cada vez más cercanos al pop y melodías con letras. Mike estaba sintiendo ya de cerca la presión de su compañía de disco, Virgin Records, para que sacase discos comerciales.

En Five Miles Out, Mike Oldfield abandona definitivamente su impresionante multi-instrumentalidad típica de los 70. Ahora se dedicaría a tocar "sólo" las guitarras, el bajo, los teclados y algo de voces. Maggie Reilly volvía a aparecer cantando, mientras que Paddy Moloney volvía a deleitarnos con su gaita, en Taurus II. El resto del grupo lo formaban: Morris Pert a las percusiones y teclados; Tim Cross en los teclados; Rick Fenn en las guitarras; Mike Frye en la percusión; Carl Palmer a la percusión en Mount Teide y Graham Broad a la batería en la canción homónima. Además, en esta misma cación, Morris Pert se encargó de arreglar la sección de cuerda, que estuvo dirigida por Martyn Ford.

Como vemos, Mike deja que muchos más músicos que antes tocasen sus temas. Incluso en la composición de varias composiciones intervendrían más músicos, incluída la propia vocalista Maggie Reilly. El corte Mount Teide está dedicado a la montaña más alta de España (El Teide), en Tenerife.

Curiosamente, al principio de la canción Five Miles Out, podemos escuchar muy de fondo un giño a su primer disco, Tubular Bells, ya que suena la famosa melodía durante unos segundos antes de que comiencen a cantar los vocalistas. Para poder escucharlo (del segundo 11 al 16) tenemos que prestar mucha atención y subir algo el volumen. En la versión incluída en el recopilatorio The Complete, es mucho más audible.

DESGRANANDO FIVE MILES OUT.

Taurus II: Está considerada por sus seguidores como uno de los mejores temas instrumentales. En sus más de veinte minutos se desarrollan multitud de melodías, incluyendo la principal del primer sencillo, Five Miles Out. Además, podemos encontrar varios pasajes cantados, uno de ellos con letra propia (The Deep Deep Sound). Los cambios de ritmo y de melodía son constantes durante todo el corte.

POP: Family Man sería la primera canción pop en la carrera musical de Mike Oldfield en solitario. Fue un gran éxito, cantado por Maggie Reilly. En él se repite constantemente un estribillo pegadizo aderezado por las guitarras de Mike. El final es todo un estruendo musical lleno de fuerza y garra. La canción está dedicada jocosamente por sus colegas al guitarrista Rick Fenn que, durante las giras de la época, tenía que apartar a las gruppies, que le ofrecían sus servicios, alegando ser un hombre de familia.

ORABIDOO: Magnífica, con grandes contrastes de calma y furia. Incluye, además, en su final, una parte totalmente diferenciada, como una canción independiente, en la que se escucha muy bajo a Maggie Reilly y a Mike a la guitarra clásica. En la composición de este tema participaron hasta seis músicos, lo que crea contrastes muy interesantes y ricos. José Cantos Carnicer, autor de la primera biografía en español de Mike Oldfield, bautizó Orabidoo a su mítico fancine por la versión de este tema durante la gira de 1993.

FIVE MILES OUT: Una de las mejores canciones de Mike. En ella podemos escuchar mensajes de SOS (recrea el momento en el que casi se estrella en avión cuando iba de gira), susurros, gritos... Las guitarras eléctricas son especialmente impresionantes, y el corte acaba con un estribillo precioso que se repite una y otra vez, ganando en fuerza, hasta que termina la canción. En este tema podemos oir con claridad la voz de Mike, que también actuó en el videoclip promocional presentado a continuación.

I> Five Miles Out: